Othón Castañeda
Artist Statement
“The abstracted body and sensuality, naked in the force of its simplified form, reminds me of the geometry with which I determine my work. It is from the twisted and wavy forms of consecutive circularity that I intent to communicate my interest in the relations between the human body, nature and things and the continuous sensuality of life.
Everything is construction and setting; relationships between bodies and their context, between the skin-surfaces which describe them and their containers. The assignable limits always flow and the truth and conceptions of the world, move unexpectedly as that of art itself.
Thus, in the roundedness contrasted to the orthogonal, I try to communicate the change continuum; the constant in the ephemeral that describes us with endless force in itself and which describes the passing of time through flesh.
Volume and materiality, is the constant to construct my pieces like objects that refer to the emotional, to the sensual and to the erotic. The body and its physical, geometric, and existential possibilities, deprived of its daily forms, is the syntax whereupon I integrate my language to counterpoint between the natural and the artificial, project and improvisation, feminine and masculine, pain and pleasure, like complementary opposed, dichotomies . Thus I create sexed matter of abstract form, which is the continuity of the “me” who transform his context." "...Space, reason, intervention, form and construction are aspects that I adopt to create my proposal, in a way so that I treat the bi-dimensional or three-dimensional work like architectures that show possible emotional states and that I project through natural or transformed matter”.
Lenguaje del Artista
“El cuerpo y la sensualidad, abstraídas, desnudas en la contundencia de su forma simplificada, me remiten a la geometría con la que determino mi obra. Y es desde las formas alabeadas, ondulantes, de consecutiva circularidad, como intento comunicar mi interés en las relaciones entre el cuerpo humano, la naturaleza y las cosas, en la sensualidad continua de la vida.
Todo es construcción y escenario, relaciones entre los cuerpos y su contexto, entre las superficies-piel que lo describen y sus contenedores. Los límites asignables siempre fluyen y la verdad del mundo, las concepciones, se mueven inesperadamente como la del arte mismo.
Así, en la redondez que se contrasta con lo ortogonal, pretendo comunicar la constancia de lo cambiante, la permanencia de lo efímero que nos describe con la contundencia misma, infinita, del paso del tiempo por la carne. Espacio, motivo, intervención, forma y construcción son aspectos con los que creo mi propuesta, sea bidimensional o tridimensional , como arquitecturas, que muestran posibles estados emocionales sea atraves de la proyección de la materia natural o intervenida.
Volumen y materialidad, es la constante con que construyo mis piezas a manera de objetos que refieren lo emocional, lo sensual y lo erótico. El cuerpo, lo físico, la geometría y sus posibilidades vivenciales, desprovistas de sus formas reconocibles, son la sintaxis con las que integro mi lenguaje en contrapunto entre lo natural y lo artificial, proyecto e improvisación, femenino y masculino, dolor y placer, como complementarios opuestos, dicotomías.”
